60 JOURS POUR CRÉER DES DESSINS QU'ON RECONNAÎT COMME LES TIENS
même si aujourd'hui tous tes dessins ressemblent à ceux que tu vois en ligne...
( pour créer des œuvres avec une identité unique comme celles-ci 👇)
De : GBS Lucie
Le : [DATE]
De : GBS Lucie
Le : [DATE]
À toi - qui rêves de pouvoir dessiner exactement ce que tu vois.
Cher artiste,
J'étais comme toi. Capable de dessiner... mais incapable de créer quelque chose qui soit vraiment de moi.
Chaque fois que je m'asseyais devant mon carnet, c'était la même routine : je voyais les dessins de mes artistes préférés, et je m'en inspirais. Enfin... "m'inspirer", c'est le mot poli. En réalité, je les copiais. Leurs traits, leurs couleurs, leur façon de composer. Le résultat était "joli"... mais ce n'était pas mon travail. C'était le leur, en moins bien.
D'ailleurs, voici un extrait de mon journal d'il y a quelques années...
"Aujourd'hui j'ai passé l'après-midi à dessiner. Trois heures. Et en regardant le résultat, j'ai eu un pincement au cœur.
C'est propre, c'est correct... mais ce n'est pas moi. C'est un mélange de tous les artistes que je suis sur Instagram. J'ai pris un peu du style de l'un, un peu de la technique de l'autre... et au final, je suis devenue une copie bas de gamme de mes artistes préférés.
Forcément moins bonne, forcément moins aboutie parce que ce sont LEURS choix artistiques, pas les miens. Je ne fais que reproduire ce que quelqu'un d'autre a créé avec sa propre vision.
Si quelqu'un voyait ce dessin sans mon nom, il ne saurait jamais que c'est de moi. Pire : il reconnaîtrait peut-être le style d'un autre artiste.
Le pire ? Quand je ferme les yeux, j'ai des images plein la tête. Des choses que j'aimerais créer, des ambiances, des émotions... Mais dès que j'ouvre mon carnet, je retombe dans les mêmes réflexes : regarder ce que font les autres et essayer de faire pareil.
Je sais dessiner. Mais je ne sais pas créer. Pas vraiment. Pas quelque chose qui vient de moi."
Tu te reconnais ?
Si oui, j'ai une bonne nouvelle pour toi : ce n'est pas de ta faute.
Le vrai problème ? Personne ne t'a jamais appris à te reconnecter à ta propre vision du monde.
J'ai découvert que développer un style artistique unique n'a rien à voir avec le talent ou des années d'expérience.
C'est une question de reconnexion.
Reconnexion avec ta façon à toi de voir les choses.
Avec ce qui t'inspire vraiment.
Avec ce que tu as envie d'exprimer et pas ce que les réseaux te poussent à reproduire.
Une fois que j'ai compris ça, tout s'est débloqué.
Je pouvais enfin :
Ouvrir mon carnet et savoir exactement quoi dessiner, sans chercher un artiste à copier
Créer des œuvres qui reflètent ma vision, pas celle des autres
Avoir un style que mes abonnés reconnaissent au premier coup d'œil
Aujourd'hui, chaque dessin que je crée porte ma signature.
Non pas parce que je suis devenue plus talentueuse, mais parce que j'ai appris à me reconnecter à ce qui me rend unique en tant qu'artiste.
Et c'est exactement ce que je veux partager avec toi.
Mon Plus Gros Problème au début ?
J'étais Devenue une Copie de Mes Artistes Préférés
Pendant des années, je faisais la même erreur que la plupart des artistes : je me nourrissais exclusivement des créations que je voyais en ligne.
Je regardais les dessins de mes artistes préférés, j'admirais leur style, et sans m'en rendre compte, je les copiais. Pas trait pour trait, c'était plus insidieux que ça.
Je prenais un peu de l'un, un peu de l'autre, et je mélangeais le tout.
Le résultat ?
J'étais devenue une version bas de gamme des artistes que j'admirais. Mes dessins, c'étaient les leurs, en moins bien.
C'était comme essayer de parler avec sa propre voix en ne répétant que les phrases des autres.
Impossible de trouver son identité !
La vérité ?
Le style n'est pas quelque chose qu'on invente. C'est quelque chose qu'on retrouve en soi.
Ce qui a tout changé ?
Comprendre que mon identité artistique était déjà là enfouie sous des couches d'influences extérieures. Il suffisait de la déterrer.
CE QUI REND LE CREATIVE IDENTITY COURSE DIFFÉRENT :
J'ai fait toutes les erreurs possibles dans ma quête de style.
Le CIC est conçu pour t'éviter de les reproduire :
❌ Je recopiais les styles des artistes que je suivais
→ Résultat : j'étais devenue une copie bas de gamme de mes artistes préférés, leurs choix, pas les miens
✅ Le CIC t'apprend à identifier ce qui TE rend unique et à l'exprimer dans tes dessins
❌ Je cherchais l'inspiration uniquement sur les réseaux
→ Résultat : une créativité en boucle, toujours les mêmes idées recyclées
✅ Le CIC te montre comment construire ta propre banque d'inspiration à partir de ton quotidien
❌ Je pensais qu'il me fallait du matériel spécifique pour créer un beau style
→ Résultat : des dépenses inutiles et toujours la même frustration
✅ Le CIC t'apprend à t'approprier le matériel que tu as déjà pour en faire TA signature
Et Après ?
Une fois que tu maîtrises cette approche, tu peux :
Créer des dessins qui portent ta marque, reconnaissables au premier regard
S'approprier les références pour créer ton propre univers
Avoir des idées à l'infini sans jamais manquer d'inspiration
Retrouver un plaisir pur dans ta pratique du dessin
Le secret ?
Ton style unique existe déjà en toi. Il est dans ta façon de voir le monde, dans tes souvenirs, dans ce qui te touche au quotidien.
Le CIC te donne la méthode pour le faire émerger.
APPRENDS EN 60 JOURS CE QUI M'A PRIS DES ANNÉES À DÉCOUVRIR...
Pourquoi la plupart des artistes n'arrivent jamais à développer un style personnel ?
Parce qu'ils cherchent à l'extérieur ce qui se trouve à l'intérieur.
Ils scrollent, comparent, recopient... et finissent par se perdre dans un océan d'influences qui ne leur ressemblent pas.
Le CIC prend le chemin inverse : on se reconnecte d'abord à soi, puis on construit son style brique par brique.
Ce n'est pas un processus mystérieux, c'est une méthode structurée basée sur 3 piliers simples qui se complètent naturellement.
Une fois que tu les intègres, créer avec un style unique devient aussi naturel que dessiner.
LE CREATIVE IDENTITY COURSE
Un programme complet & étape par étape sur 60 jours pour développer un style artistique qui n'appartient qu'à toi
Une Méthode Claire Basée sur la Reconnexion Créative
Le CIC n'est pas un simple cours de dessin, c'est une transformation complète de ta façon de créer.
Cette méthode est le fruit de mes années d'expérimentation et des retours de mes étudiants. Tu ne la trouveras nulle part ailleurs car elle s'appuie sur une approche contre-intuitive : au lieu de chercher ton style dans les créations des autres, tu apprends à le construire depuis ta propre perception du monde.
Ce qui la rend si efficace ? Elle suit un processus naturel : d'abord se connaître, puis se libérer des influences, et enfin créer avec authenticité.
Un Parcours Complet en 60 Jours d'Exploration Progressive
Dans le CIC, tu découvriras tout ce dont tu as besoin pour construire une identité artistique forte.
De la compréhension de ce qui te rend unique à la création de tes propres œuvres signées, en passant par la constitution de ta banque d'inspiration personnelle et la maîtrise de ton matériel.
Chaque module construit sur le précédent, créant une progression naturelle qui te permet d'évoluer sans jamais te sentir perdu(e).
Des Exercices Concrets Pour une Progression Sans Pression
Fini les conseils vagues du type "sois toi-même" ou "dessine ce que tu ressens" !
Chaque leçon du CIC te donne des exercices pratiques et des étapes claires pour avancer concrètement dans la construction de ton style.
Tu commences par te redécouvrir en tant qu'artiste et, semaine après semaine, tu construis un style de plus en plus affirmé.
Pas de flou, pas de moment où tu te sens perdu(e), juste une progression concrète et satisfaisante.
Une Pratique Qui Nourrit Ta Créativité au Quotidien
Le CIC n'est pas qu'une collection de techniques, c'est un véritable programme de développement de ton identité artistique.
Chaque semaine, tu reçois des exercices conçus pour renforcer ta connexion avec ta propre vision et enrichir ton univers créatif.
À ton rythme, tu développes progressivement une source d'inspiration inépuisable qui vient de toi. Et pour t'assurer que tu es sur la bonne voie, chaque exercice inclut des repères clairs et des exemples détaillés.
AUJOURD'HUI POUR SEULEMENT :
97€
VOICI TOUS LES MODULES AUXQUELS TU VAS ACCÉDER AUJOURD'HUI (ET POUR TOUJOURS) :
MODULE N°1 (SEMAINE 1)
DÉCOUVRIR QUI ON EST
Partie 1 : Comprendre le style artistique
Partie 2 : Comprendre l'inspiration
Partie 3 : Comprendre les modèles
Partie 4 : Ce qui nous identifie
Partie 5 : Créer son premier moodboard
Partie 6 : Les types de carnets à utiliser
Partie 7 : Quel rythme adopter ?
MODULE N°2 (SEMAINE 2 & 3)
SE LIBÉRER DES RÉSEAUX ET DEVENIR LIBRE
Partie 1 : Pilier 1 du style artistique
Partie 2 : Les réseaux, le positif et le négatif
Partie 3 : Suivre son avancée avec les réseaux
Partie 4 : Trouver quoi dessiner
Partie 5 : Comment prendre en photo ses modèles
Partie 6 : Constituer sa base de données
Partie 7 : Pinterest pour compléter
Partie 8 : Cultiver son inspiration
Partie 9 : Adapter son moodboard
MODULE N°3 (SEMAINE 4)
S'APPROPRIER SON MATÉRIEL
Partie 1 : Pilier 2 du style
Partie 2 : Choisir et swatcher ses couleurs
Partie 3 : Créer son cercle chromatique
Partie 4 : Créer et choisir ses palettes
Partie 5 : Combiner son matériel
Partie 6 : Travailler en noir & blanc
Partie 7 : Limiter sa palette & les valeurs
Partie 8 : Se limiter sur les textures & rendu
Partie 9 : Se limiter dans le temps
Partie 10 : Se limiter sur les détails
Partie 11 : L'équivalent au digital
Partie 12 : Test & adapter son moodboard
MODULE N°4 (SEMAINE 5 & 6)
ÉTUDIER ET DÉVELOPPER LES MODÈLES
Partie 1 : Pilier 3 du style artistique
Partie 2 : Prendre le réflexe de s'échauffer
Partie 3 : Découper et interpréter une référence (humain)
Partie 4 : Découper et interpréter une référence (animal)
Partie 5 : Découper et interpréter une référence (nature)
Partie 6 : Détailler ou simplifier son modèle
Partie 7 : Commencer d’après modèle et finir seul
Partie 8 : Répéter plusieurs fois le même sujet
Partie 9 : Travailler sa mémoire
Partie 10 : Développer ses tests
Partie 11 : Trouver des artistes inspirants
Partie 12 : Découvrir les styles et leur particularité
Partie 13 : Comment étudier le travail d'un artiste
Partie 14 : S'entraîner à partir le travail d'un artiste
Partie 15 : Adapter son moodboard avec les nouvelles techniques
MODULE N°5 (SEMAINE 7)
S'ANALYSER POUR ÉVOLUER
Partie 1 : Analyser avec un regard neuf son carnet
Partie 2 : Se libérer de la pression du parfait
Partie 3 : Ne pas hésiter à changer de voie et tester de nouvelles choses
Partie 4 : Utiliser Youtube & Insta comme un outil
MODULE N°6 (SEMAINE 8)
CRÉER SES OEUVRES
Partie 1 : Qu’est-ce qu’une œuvre unique ?
Partie 2 : Noter son inspiration du moment et des concepts (vignettes)
Partie 3 : Trouver les modèles nécessaires
Partie 4 : Test de couleur & matériel
Partie 5 : Dessin d’après composition
Partie 6 : Dessin d’après modèle (version facile)
Partie 7 : Adapter son moodboard avec ses œuvres
CE DONT TU VAS ÊTRE CAPABLE AVEC LE CREATIVE IDENTITY COURSE
Ouvrir ton carnet et dessiner avec ta propre patte, sans avoir besoin de chercher un modèle.
Créer des œuvres que tes proches reconnaissent au premier regard comme étant les tiennes.
Te libérer de la comparaison sur les réseaux et retrouver un plaisir pur dans ta pratique.
Avoir une source d'inspiration inépuisable qui vient de ton quotidien, pas d'Internet.
Utiliser le matériel que tu as déjà pour créer des rendus qui te sont propres.
Transformer une simple référence en une création personnelle et originale.
Dessiner sans modèle en puisant dans ta mémoire visuelle et ton univers intérieur.
Construire un moodboard vivant qui évolue avec toi et nourrit ta créativité en continu.
Te sentir enfin légitime et fier(e) de tes créations parce qu'elles sont véritablement les tiennes.
Donner une identité visuelle forte à tes dessins, que ce soit sur papier ou en digital.
D'AILLEURS, VOICI CE QUE CERTAINS DISENT DE MES MÉTHODES :
Mathieu
Reprise en mains, c'est vraiment une pépite tes e-books. Les échauffements sont top, chaque matin une petite routine puis quelques heures de dessins avec les e-books ou le magazine !
Imane
Boniour Lucie !
J'ai reçu plusieurs de vos produits et j'ai commencé à les utiliser. Je suis vraiment impressionnée par la qualité de votre manuel, j'apprends énormément sur les proportions et cela m'aide à réaliser ce que j'ai en tête. Je dessine mes scènes préférées de livre de fantaisie et je n'arrivais pas dessiner sous l'angle que j'imaginais c'était frustrant et finalement je trouve les informations et les méthodologies précises. J'ai vu que des bonus ont été rajoutés, c'est un plaisir merci beaucoup ! Je suis votre travail depuis un moment et je le trouve de grande qualité, persévérez ainsi c'est merveilleux d'avoir la capacité de communiquer et de transmettre son art. Bonne journée !
Nathalie
Vraiment merci grâce à toi j'ai renoué avec ma grande passion du dessin à bientôt 37 ans 😜
David
Hello, j'ai enfin saute le pas et j'ai pris ton magazine franchement c'est une mine d'or c'est super bien expliqué et sa donne vraiment envie d'apprendre tes recherches sont juste incroyables ! Merci pour tout le travail, la passion et l'envie d'apprendre le dessin que tu nous transmets 🙏☺️
Mathias
Je voulais vous dire un très grand merci pour tout ce que vous faites, tout les tutoriels et tout les Ebooks. A chaque fois que j'ai un problème je vais voir vos tutos pour m'améliorer. Merci énormément pour tout et merci de nous mettre si vite en confiance quand on a des questions à vous poser. Merci beaucoup ! 😁
Katia
Coucou, ton ebook est super 🥰 je n'ai pas encore pu le travailler mais je l'ai parcouru et c'est tellement complet, j'ai vraiment trop hâte de m'y mettre !
Carla
Merci pour ton super travail, je me suis abonnée à ton magazine, et c'est tellement complet et génial ! Avec les trois ebooks que j'ai déjà la collection s'agrandie comme mon envie d'amélioration. Merci à toi !! 🌟
Zoé
J'ai commencé à lire les quelques premières pages en utilisant les conseils et je sens que je vais énormément m'améliorer, il est super, franchement! La mise en page est trop belle les conseils et explications claires et précises, les photos et références donnent un côté plus fun, et le tout est très efficace. Je suis trop contente !
ET EN PLUS, VOICI LES CADEAUX QUE JE T'OFFRE :
(C'EST GRATUIT ET À VIE !)
BONUS #1
Accès au Groupe Privé
Fini la solitude dans ta pratique !
Rejoins une communauté de passionnés où tu peux échanger, poser tes questions, partager tes créations et participer à des challenges de dessin qui boostent ta créativité.
OFFERT
BONUS #2
Sketchbook Tour — Visite de mes Carnets
Découvre l'envers du décor !
Une vidéo exclusive où je te fais visiter mes carnets de croquis et te partage mes astuces concrètes pour organiser tes propres croquis et alimenter ta créativité au quotidien.
OFFERT
BONUS #3
La Galerie des Styles Décryptés
Comprends ce qui rend un style unique !
Une analyse détaillée de plus de 10 styles artistiques différents : ce qui les caractérise, ce qui les rend reconnaissables, et comment chaque artiste a construit sa signature visuelle. Le raccourci idéal pour accélérer la construction de ton propre style.
OFFERT
BONUS #4
Dossier de Références
Ta bibliothèque d'inspiration personnelle !
Une collection de modèles et d'inspirations soigneusement sélectionnés pour nourrir ta créativité et t'aider à créer des œuvres uniques.
OFFERT
AUJOURD'HUI POUR SEULEMENT :
97€
QUI SUIS-JE POUR TE DIRE TOUT ÇA ?
Je me présente 👋 Lucie, 28 ans, passionnée d'illustrations et de dessins depuis plusieurs années…
Mais tu me connais sûrement sous le nom de GBS Lucie sur Instagram où j'enseigne aujourd'hui le dessin de façon simplifiée à tous ceux qui veulent commencer !
D’ailleurs au début j’étais partie pour une carrière d’ingénieure mais…
L’amour du crayon et des dessins est vite venu me rattraper !
Aujourd’hui je suis suivie pour mes tutoriels et idées de dessin par plus de 128.000 passionnés sur Instagram
Et j’ai aidé plus de 1000 personnes à trouver leur style unique et à gagner en confiance dans leurs capacités artistiques.
Ma mission ? Rendre accessible à toutes et tous le dessin sans que le manque de technique ou de confiance ne soit un obstacle.
Comment ça m’est venu ? En donnant des cours particuliers à des enfants qui avaient du mal à comprendre certains concepts…
Pour les aider, je développais des méthodes contre-intuitives mais ludiques et plus efficaces que ce qu’on voit d’ordinaire !
Donc s’il y a bien une chose que tu dois retenir c’est que :
Le dessin c’est pour tout le monde de 7 ans à 97 ans, peu importe ton point de départ, tes objectifs, ta profession, ton emploi du temps…
Et avec les bonnes méthodes, chacun peut progresser, atteindre ses objectifs et exprimer sa créativité à travers son propre style !
C’est d’ailleurs pour ça que j’ai créé le “Creative Identity Course” qui est…
TON ACCÉLÉRATEUR POUR DÉVELOPPER UN STYLE UNIQUE SANS PRISE DE TÊTE
Si j'ai créé cette formation, c'est pour t'offrir ce qui m'a tant manqué : une méthode claire pour trouver et développer un style qui me ressemble vraiment.
Plus besoin de scroller Instagram pendant des heures en espérant que l'inspiration tombe du ciel, ou de copier les dessins des autres en attendant qu'un style "apparaisse" miraculeusement.
J'y ai rassemblé tout ce que j'aurais aimé savoir quand je cherchais mon propre style... Et surtout ce qui m'aurait fait gagner des années à tourner en rond !
Mettre fin à la comparaison permanente sur les réseaux, en t'apprenant à te détacher des influences extérieures pour te reconnecter à ce qui t'inspire vraiment.
Te libérer du syndrome du copier-coller en te donnant une méthode concrète pour interpréter les modèles à ta façon au lieu de les reproduire.
Arrêter de dépendre du matériel "parfait" et découvrir comment ta façon d'utiliser tes outils peut devenir ta signature.
Développer un œil d'artiste qui puise son inspiration dans ton quotidien plutôt que dans le fil d'actu des autres.
Avoir la certitude de progresser grâce à une méthode structurée qui te guide semaine après semaine vers ton identité artistique.
Transformer le dessin d'un exercice frustrant en un acte de création authentique et personnel.
Tu l'auras compris, le Creative Identity Course est LA formation qu'il te faut si tu veux enfin créer des œuvres qui te ressemblent.
Tu pourras ouvrir ton carnet n'importe où et créer avec ta propre patte, sans modèle et sans doute, des dessins dont tu seras fier(e) et que les gens reconnaîtront comme les tiens.
VOICI TOUT CE QUE TU VAS RECEVOIR AUJOURD’HUI POUR SEULEMENT :
97€
Accès à Vie au "Creative Identity Course" : 60 jours pour développer un style artistique unique (+50 vidéos)
BONUS #1 - OFFERT : Accès VIP au groupe privé
BONUS #2 - OFFERT : Sketchbook Tour - Visite de mes carnets et conseils
BONUS #3 - OFFERT : La Galerie des Styles Décryptés
BONUS #4 - OFFERT : Dossier de références
TU AS DES QUESTIONS ? J’AI LES RÉPONSES :
Oui, dès ton inscription, tu as un accès immédiat à l'ensemble des modules. Tu peux ainsi naviguer librement entre les différentes sections et progresser à ton rythme. Et en plus, tu y as accès À VIE !
Tu recevras un guide complet structuré sur 8 semaines pour t’aider à trouver ton style artistique. Le programme comprend des leçons en vidéo, des exercices pratiques, et des ressources pour te reconnecter à ta créativité et développer un style unique. Pas besoin de ressources supplémentaires, tout ce qu’il te faut est inclus dans le Creative Identity Course.
Absolument. Mes méthodes ont déjà aidé des centaines de personnes à libérer leur créativité et à trouver leur identité artistique. Si ton objectif est de trouver un style qui te ressemble et de transformer ta pratique du dessin en une source de plaisir, ce programme est fait pour toi !
Oui, ce programme convient aux débutants, mais il est important d’avoir déjà les bases en dessin. Le Creative Identity Course te guidera ensuite pour progresser de manière accessible et progressive, avec des exercices simples à suivre. Pas besoin d’expérience avancée, mais une compréhension de base des techniques de dessin est nécessaire pour en tirer le meilleur parti.
Tout à fait. Même si tu as déjà une expérience en dessin, ce programme te permettra de dépasser tes blocages créatifs, d'affiner ta technique, et de développer un style unique. Grâce à une approche structurée et des exercices adaptés, tu pourras approfondir ta pratique et explorer de nouvelles voies artistiques.
Le Creative Identity Course se distingue par sa méthodologie unique, structurée autour de trois piliers que j’ai moi-même testés et validés. En France, il y a très peu d’informations accessibles sur la manière de développer son style artistique. Même sur le marché anglophone, les ressources sont limitées et souvent éparpillées. J’ai dû creuser profondément pour trouver les meilleures méthodes. Ce programme est le plus complet en France pour trouver son style, un véritable raccourci pour t’épargner des mois, voire des années, de recherches et d’essais.
Il est recommandé de suivre le programme semaine par semaine pour bien assimiler chaque module. Cependant, tu es libre de l’adapter à ton rythme. Chaque étape est conçue pour être progressive et accessible. L’ordre des modules est important, mais tu pourras y revenir à tout moment et revoir les exercices aussi souvent que tu en as besoin.
Oui, en achetant ce programme, tu bénéficies d'un accès à vie à tous les contenus. Tu pourras y revenir autant de fois que tu le souhaites et appliquer les exercices à chaque étape de ton évolution artistique.
Non, tu n’as pas besoin de matériel coûteux pour suivre ce programme. Les premiers modules te guideront avec des outils simples, et des suggestions de matériel adapté à ton évolution seront fournies au fur et à mesure.
Des exemples et des explications détaillées sont fournis pour chaque exercice. De plus, tu as la possibilité de recevoir des retours de la communauté et de ma part pour t’assurer que tu progresses dans la bonne direction.
Oui, tu pourras partager tes créations avec la communauté et moi-même pour recevoir des conseils et des retours constructifs. C’est un excellent moyen de progresser et d’échanger avec d’autres artistes en développement.
Absolument. Des modules complémentaires seront disponibles pour ceux qui souhaitent approfondir certains aspects du développement artistique. Une fois que tu auras intégré les bases du Creative Identity Course, tu auras la possibilité de te spécialiser davantage.
Accès à Vie au "Creative Identity Course" : 60 jours pour développer un style artistique unique (+50 vidéos)
BONUS #1 - OFFERT : Accès VIP au groupe privé
BONUS #2 - OFFERT : Sketchbook Tour - Visite de mes carnets et conseils
BONUS #3 - OFFERT : La Galerie des Styles Décryptés
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